مدرک بین المللی موسیقی بگیر

استودیو شهر آشوب

<p><span data-sheets-value="{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:&quot;گیتار یک ساز زهی ضحمه&zwnj;ای است. از ساز گیتار می&zwnj;توان برای تک نوازی، هم&zwnj;نوازی٬ گروه&zwnj;نواری و نواندگی ارکستر بهره جست. هم&zwnj;چنین گیتار می&zwnj;تواند در انواع موسیقی مانند کلاسیک٬ پاپ٬ فلامنکو٬ جز٬ راک و بلوز نقش به سزایی داشته باشد.&quot;}" data-sheets-userformat="{&quot;2&quot;:25597,&quot;3&quot;:{&quot;1&quot;:0},&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;6&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;7&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;8&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;9&quot;:2,&quot;10&quot;:0,&quot;11&quot;:4,&quot;12&quot;:3,&quot;16&quot;:14,&quot;17&quot;:1}">گیتار یک ساز زهی ضحمه&zwnj;ای است. از ساز گیتار می&zwnj;توان برای تک نوازی، هم&zwnj;نوازی، گروه&zwnj;نواری و نوازندگی ارکستر بهره جست. هم&zwnj;چنین گیتار می&zwnj;تواند در انواع موسیقی مانند کلاسیک، پاپ، فلامنکو، جز، راک و بلوز نقش به سزایی داشته باشد.</span></p>
<h3>ساختمان گیتار&nbsp;</h3>
<p>گیتار کلاسیک امروزی از شش تار و بدنه تو خالی چوبی (تخته آوای سرو) ساخته می&zwnj;گردد. صفحه صدای این نوع گیتار معمولاً از چوب cedar یا spruce ساخته می&zwnj;شود که نوع cedar آن با صدای ظریف&zwnj;تر ، گرم&zwnj;تری می&zwnj;باشد اما بلندی صدای کم&zwnj;تری دارد. چوب پشت و بغل&zwnj;های گیتار که باید با چوب نسبتاً سخت&zwnj;تری ساخته شود تا استحکام زیادی داشته باشد که عموماً از چوب rosewood یا چوب&zwnj;های دیگر که به استحکام بالایی داشته باشد استفاده می&zwnj;شود. صفحه انگشت&zwnj;گذاری نیز معمولاً از چوب ماهون یا rosewood استفاده می&zwnj;شود.</p>
<p><strong>بخش&zwnj;های بنیادی گیتار بدین شرح است:</strong><br>headstock: سردسته<br>nut: خرک<br>Machine heads: گوشی<br>Frets: پرده<br>Neck: گردن<br>Heel: پاشنه<br>Body: بدنه<br>Bridge: پل<br>Bottom deck: عرشه پایین<br>Sound board: تخته آوا (بدنه)<br>Body sides: پهلوی بدنه<br>Sound hole, with rosette inlay: دایره خروج صدا و رزیت<br>Strings: تارها<br>Saddle or Bridge nut: زین<br>Fretboard: تخته پرده</p>
<h3>نوازندگی گیتار</h3>
<p>بر روی دسته&zwnj;ی ساز، فرت&zwnj;های مختلف کشیده شده&zwnj;اند که محل قرارگیری انگشت&zwnj;ها را مشخص می&zwnj;کنند. گیتار معمولا شش سیم دارد. نوازنده، ساز را افقی روی پای خود می&zwnj;گذارد و با ضخمه زدن روی سیم&zwnj;ها با دست راست، صدای آن طنین&zwnj;انداز می&zwnj;شود. هم&zwnj;چنان که انگشتان دست چپ بر روی دسته&zwnj;ی ساز حرکت می&zwnj;کنند، نت&zwnj;های مختلف ایجاد می&zwnj;شود. صدای ساز گیتار یا به شکل آکوستیک از حفره&zwnj;ای که وسط ساز کنده شده است بیرون می&zwnj;آید و یا با آمپلی&zwnj;فایر و دیگر وسایل الکترونیکی تقویت می&zwnj;شود. &nbsp;از قطعات مشهور گیتار می&zwnj;توان به کنسرتو برای گیتار و ارکستر به نام آرانخوئز، اثر یوآخین رودریگو اشاره کرد. از مشهورترین و متبحرترین نوازندگان گیتار نیز می&zwnj;توان از پاکو دلوسیا نام برد.</p>
<h3>تاریخچه گیتار</h3>
<p>داستان&zwnj;های متفاوتی در مورد تاریخچه وجود گیتار وجود دارد؛ دسته&zwnj;ای بر این عقیده&zwnj;اند که گیتار از ایران سرچشمه گرفته&zwnj; است و عده&zwnj;ای نیز بر این نظرند که آن از سیتارای یونانی_آشوری که به وسیله رومی&zwnj;ها به اسپانیا آورده شده گرفته شده&zwnj; است. گیتار نتیجه تحول لوت در اروپا است. لوت نیز خود تحول یافته عود و بربط است. در زمان حکومت اسلام در اسپانیا، این ساز توسط زریاب دارابگردی و چند تن از شاگردانش به اندلس برده شد. در آن زمان به گیتار، کیتارا یا قیتارا می&zwnj;گفتند و نام کنونی آن برگرفته از همین نام است. در واقع وجود پسوند تار در نام گیتار می&zwnj;تواند موید این باشد که گیتار سازی ایرانی است. زریاب در ابتدا در اسپانیا شروع به آموزش گیتار کرد و مدرسه موسیقی خود را در زمان عباسیان در آندلس (بخشی از اسپانیا و پرتغال امروزی) بنا کرد.</p>
<p>جد بزرگ تمام سازهایی که ما به عنوان کوردوفون از آن&zwnj;ها یاد کردیم یک کمان موسیقی است که تنها یک سیم ساده به دو سر آن متصل بوده&zwnj; است که با کشیدن و رها کردن سیم صدایی در کمان ایجاد می&zwnj;شده و این صدا به وسیله یک تقویت&zwnj;کننده صوت که به آن متصل بوده تقویت می&zwnj;شد. ازآنجاکه این سیم تنها یک صدای ساده ایجاد می&zwnj;کرده برای داشتن چندین صدا ابتدا یک سیم دیگر و سپس چندین سیم به اندازه&zwnj;های کوتاه&zwnj;تر به کمان بسته شده و از این طریق چندین صدا تولید گردیده&zwnj; است. ازدیاد این سیم&zwnj;ها و افزوده شدن یک جعبه تشدید صوت منجر به اختراع چنگ کمانی گردید. سپس&zwnj; سازی متشکل از مجموعه&zwnj;ای از سیم&zwnj;ها به نام لیر ظهور کرد که در آن سیم&zwnj;هایی به طول مساوی کار گذاشته شده بود. یونانی&zwnj;ها دو نوع لیر داشتند، یکی به نام لیرا و دیگری به نام کیتارا؛ کیتارا به وسیله رومی&zwnj;ها تغییرشکل یافت؛ نام گیتار نیز از همین کلمه گرفته شده&zwnj;است. بعدها رومی&zwnj;ها برای نخستین بار سازهایی چون سیتارا، پاندورا و فیدیکولا را نواختند و از این راه آلات کوردوفون در تمام اروپا رواج یافت؛ در واقع نخستین گیتارهای واقعی در آغاز دوره رنسانس به ظهور رسید؛ این گیتارها به دلیل داشتن بدنه&zwnj;ای باریک و شکلی مدور متمایز بودند. به تدریج در صده&zwnj;های چهارده و پانزده پسوندهای موریسکا و لاتینا حذف شد و در سراسر اروپا آلات موسیقی خانواده گیتار با اسم&zwnj;هایی از قبیل: گیتارا، گیترنه، گیترن (سازی سیمی مفتولی و منسوخ شده) شبیه به گیتار که به زبان فرانسوی گیترنه و به زبان اسپانیایی گیتارا گفته می&zwnj;شد و شیتارا معین شدند. در همان زمان گروه زیادی از سازهای خانواده کوردوفون، با اسم&zwnj;هایی از قبیل: ویهوئلا در اسپانیا و ویولا در ایتالیا خوانده می&zwnj;شدند، که بعضی از این سازها با آرشه، بعضی با مضراب و بعضی دیگر هم با انگشت نواخته می&zwnj;شدند. بعدها از ویهوئلای انگشتی نوعی گیتار به وجود می&zwnj;آید. درطی قرن&zwnj;های چهارده و پانزده در شکل گیتار و ویهوئلای انگشتی تغییرات قابل توجه&zwnj;ای به وجود می&zwnj;آید، به آرامی در پهلوهای آن&zwnj;ها فرورفتگی ایجاد می&zwnj;شود و در قرن شانزده هر دو ساز آشکارا شبیه گیتار می&zwnj;شوند. در قرن شانزده این دو ساز در اسپانیا بسیار رایج بودند و نوازندگی با انگشت به حدی عمومیت پیدا کرد که پسوند انگشت در این کشور به کلی از اسم این سازها حذف شد.</p>

آموزش ساز گیتار در آموزشگاه موسیقی نوای شهر آشوب در کنار اساتید حرفه ای و با تجربه.

همه چیز راجع به ساز گیتار

آموزش گیتار

گیتار

پریناز حیدری نژاد

<h2>همه چیز راجع به گیتار الکترونیک</h2>
<p>گیتار الکترونیک یکی از محبوب&zwnj;ترین سازهای موسیقی در جهان است. صدایی منحصربه&zwnj;فرد و قدرتمند دارد که در سبک&zwnj;های مختلف موسیقی از جمله راک، بلوز، جاز و کانتری استفاده می&zwnj;شود. اگر به نواختن ساز گیتار الکترونیک علاقه&zwnj;مند هستید، منابع زیادی برای کمک به شما جهت آموزش ساز گیتار الکترونیک در شروع کار وجود دارد. اگرچه که می&zwnj;توانید با شرکت در کلاس های مجازی نیز آموزش ساز گیتار الکترونیک آنلاین را نیز تجربه کنید.</p>
<h2>آناتومی گیتار الکترونیک را بشناسید</h2>
<div>گیتار الکترونیک از اجزای مختلفی تشکیل شده است که عبارت&zwnj;اند از:&nbsp;</div>
<div>&bull; <strong>بدنه:</strong> بدنه گیتار معمولا از چوب ساخته می&zwnj;شود، اما می&zwnj;تواند از مواد دیگری مانند فلز یا پلاستیک نیز تهیه شود. بدنه حفره&zwnj;هایی دارد که به&zwnj;عنوان طنین&zwnj;انداز عمل می&zwnj;کنند و در تولید صدای گیتار بسیار موثر هستند.</div>
<div>&bull;<strong> گردن:</strong> گردن گیتار به بدنه متصل است و محل قرارگیری فرت&zwnj;بورد محسوب می&zwnj;شود. فرت&zwnj;بورد از چوب ساخته شده و دارای فرت&zwnj;هایی است که سیم&zwnj;ها را به آن فشار می&zwnj;دهید تا نت&zwnj;های مختلف را ایجاد کنید.</div>
<div>
<p>&bull; <strong>سر:</strong> سر گیتار در انتهای گردن قرار دارد و محل قرارگیری ماشین&zwnj;های کوک است. ماشین&zwnj;های کوک برای تنظیم کشش سیم&zwnj;ها و تنظیم گیتار استفاده می&zwnj;شوند.</p>
<p>&bull;&nbsp;<strong>پیکاپ:</strong> پیکاپ&zwnj;ها سنسورهایی هستند که ارتعاشات سیم&zwnj;ها را به سیگنال الکتریکی تبدیل می&zwnj;کنند. این سیگنال سپس به آمپلی&zwnj;فایر ارسال می&zwnj;شود تا صدا را بلند کند.</p>
<p>&bull;&nbsp;<strong>کنترل&zwnj;ها:</strong> گیتار الکترونیک دارای کنترل&zwnj;های مختلفی است که برای تنظیم صدا، تن و ولوم استفاده می&zwnj;شود.</p>
<p>&bull;&nbsp;<strong>پل:</strong> پل گیتار در انتهای بدنه قرار دارد و محل قرارگیری سیم&zwnj;ها است. پل برای تنظیم ارتفاع سیم&zwnj;ها و تنظیم گیتار استفاده می&zwnj;شود.</p>
</div>
<h3>گیتار الکتریک؛ انواع بدنه و تاثیرات آنها بر جنس صدا</h3>
<p>برای آموختن و آموزش ساز گیتار الکترونیک ابتدا باید با انواع بدنه و سیم&zwnj;های آن آشنا شوید زیرا بدنه تاثیر زیادی بر جنس صدای تولیدی دارد. انواع بدنه&zwnj;های گیتار الکترونیک و تاثیر آنها بر جنس صدا به شرح زیر است:&nbsp;<br><strong>گیتارهای Solid Body (بدنه توپر)</strong><br>این نوع گیتارها برای تولید صدا از سیستم پیکاپ و آمپلیفایر استفاده می&zwnj;کنند. بدنه توپر این گیتارها باعث کاهش فیدبک&zwnj;ها و نویزهای مربوط به ارتعاش بدنه می&zwnj;شود که نتیجه&zwnj;اش صدایی شفاف و پر قدرت است. این گونه گیتارها برای سبک&zwnj;های راک، پاپ و موسیقی الکترونیکی مناسب هستند.<br><strong>گیتارهای Hollow Body (بدنه تو خالی)</strong><br>این گونه گیتارها بدنه&zwnj;ای تو خالی دارند که صدا را تقویت می&zwnj;کند. این بدنه&zwnj;ها باعث تولید یک&zwnj;صدای گرم و پرطراوت می&zwnj;شوند که برای سبک&zwnj;های جاز، بلوز و کانتری بسیار مناسب است.<br><strong>گیتارهای Semi Hollow Body (بدنه نیمه تو خالی)</strong><br>این نوع گیتارها ترکیبی از Solid Body و Hollow Body هستند. داشتن بدنه نیمه تو خالی باعث تولید یک&zwnj;صدای متوسط بین صدای گرم Hollow Body و صدای شفاف Solid Body می&zwnj;شود. این گونه گیتارها برای سبک&zwnj;های Funk، راک دهه ۶۰ مناسب هستند.</p>
<div>تعداد سیم&zwnj;های گیتار الکتریک می&zwnj;تواند متنوع باشد و به تفاوت در نحوه تولید صدا و انتقال آن به آمپلیفایر منجر شود. این تنوع در تعداد سیم&zwnj;ها به نوازندگان امکان می&zwnj;دهد تا صدایی منحصربه&zwnj;فرد و متناسب با سبک موسیقی خود ایجاد کنند. به&zwnj;طورکلی، این استانداردها و تفاوت&zwnj;ها در تعداد سیم&zwnj;ها می&zwnj;تواند عبارت باشد از:&nbsp;</div>
<div>&nbsp;</div>
<p>&nbsp;گیتارهای ۶ سیمی: رایج&zwnj;ترین نوع گیتار الکتریک است که برای اکثر سبک&zwnj;های موسیقی استفاده می&zwnj;شود.</p>
<p>&nbsp;گیتارهای ۱ سیمی: گیتارهای بدون گردن و پیکاپ&zwnj;های فقط یک سیمی معمولا در سبک&zwnj;های موسیقی سخت و فلامنکو مورد استفاده قرار می&zwnj;گیرند.</p>
<p>گیتارهای ۴، ۷، ۸، ۹ و ۱۲ سیمی: این نوع گیتارها معمولا برای نیازهای خاص و سبک&zwnj;های خاصی مانند موسیقی فلامنکو، جاز و راک فیوژن استفاده می&zwnj;شوند.</p>
<p>با این تنوع در تعداد سیم&zwnj;ها، نوازندگان می&zwnj;توانند صدایی منحصربه&zwnj;فرد و دلخواه را ایجاد کرده و با استفاده از فناوری&zwnj;های مختلف و افکت&zwnj;ها، صدای گیتار خود را به&zwnj;دلخواه شخصی&zwnj;سازی کنند.</p>
<h2>نحوه انتخاب گیتار الکترونیک مناسب</h2>
<p>هنگام انتخاب گیتار الکترونیک، باید عوامل مختلفی را در نظر بگیرید، از جمله:&nbsp;<br><strong>سطح مهارت</strong><br>اگر مبتدی هستید، ممکن است بخواهید گیتاری را انتخاب کنید که نواختن آن آسان باشد. گیتارهای بدنه تو خالی به&zwnj;طورکلی نواختنشان آسان&zwnj;تر از سایرین است.<br><strong>سبک موسیقی</strong><br>نوع موسیقی که می&zwnj;خواهید بنوازید نیز بر انتخاب گیتار شما تاثیر می&zwnj;گذارد. به&zwnj;عنوان&zwnj; مثال، اگر می&zwnj;خواهید راک بنوازید، ممکن است بخواهید گیتاری با پیکاپ&zwnj;های هامباکر انتخاب کنید. اگر می&zwnj;خواهید بلوز بنوازید، ممکن است بخواهید گیتاری با پیکاپ&zwnj;های سینگل کویل انتخاب کنید.<br><strong>بودجه</strong><br>گیتارهای الکترونیک در طیف قیمتی گسترده&zwnj;ای عرضه می&zwnj;شوند. مهم است که گیتاری را انتخاب کنید که در محدوده بودجه شما باشد.<br>هنگامی که عوامل فوق را در نظر گرفتید، می&zwnj;توانید شروع به خرید و آموزش ساز گیتار الکترونیک کنید. می&zwnj;توانید از کتاب&zwnj;های آموزشی، وب&zwnj;سایت&zwnj;ها و ویدیوها و حتی کلاس گیتار الکترونیک را پیدا کنید که به&zwnj;صورت خصوصی به شما نحوه نواختن گیتار را آموزش می&zwnj;دهند.&nbsp;</p>
<p>اگر به آموزش ساز گیتار علاقه دارید؛ می&zwnj;توانید آنلاین و حضوری در کلاس&zwnj;های آموزشی شهر آشوب شرکت کنید.</p>

گیتار الکترونیک از جمله سازهای محبوب در جهان موسیقی است. برای یادگیری این ساز می توانید در کلاس های آنلاین و حضوری موسیقی نوای شهر آشوب شرکت کنید.

برای یادگیری ساز گیتار الکترنیک می توانید آنلاین و حضوری در کلاس آموزشی گیتار شهر آشوب شرکت کنید.

گیتار الکتریک و اجزای آن را بیشتر بشناسید

آموزش گیتار الکتریک

گیتار الکتریک

ایمان حمزئیان

<h2>همه چیز راجع به ساز گیتار پاپ</h2>
<p>گیتار پاپ یکی از محبوب&zwnj;ترین سازها در جهان است و به خاطر تطبیق&zwnj;پذیری و سادگی نواختن طرفداران بسیاری دارد. چه به&zwnj;دنبال نواختن آهنگ&zwnj;های مورد علاقه خود باشید یا به&lrm;دنبال نوشتن آهنگ&zwnj;های خودتان، گیتار پاپ می&zwnj;تواند دروازه&zwnj;ای به دنیای موسیقی باشد. به&zwnj;همین خاطر توصیه می&zwnj;کنیم آموزش گیتار پاپ را فرابگیرید تا بتوانید یکی از بهترین&zwnj;ها در این زمینه باشید. حال اینکه گیتار پاپ چیست و چه تفاوتی با یک گیتار معمولی دارد را در این مطلب بررسی می&zwnj;کنیم.</p>
<p>گیتار پاپ، همگام با سبک موسیقی پاپ، به واسطه سادگی و صمیمیتی که در نواختن و شنیدن آن وجود دارد، به یکی از محبوب&zwnj;ترین سازهای جهان تبدیل شده است. این محبوبیت، گیتار پاپ را به ابزاری ایده&zwnj;آل برای نوازندگان تازه&zwnj;کار و حرفه&zwnj;ای بدل کرده تا با نواختن ملودی&zwnj;های روز دنیا، به احساسات خود بال و پر داده و از آن لذت ببرند.</p>
<h2>چرا گیتار پاپ؟</h2>
<p>اگر برایتان سوال پیش آمده که چرا افراد آموزش گیتار پاپ را فرا می&zwnj;گیرند، باید گفت که دلایل بسیاری در این بین وجود دارد:</p>
<h3>سادگی در یادگیری</h3>
<p>همان&zwnj;طور که موسیقی پاپ بر پایه ملودی&zwnj;های ساده و آکوردهای روان شکل می&zwnj;گیرد، یادگیری گیتار پاپ نیز در مقایسه با سایر سبک&zwnj;ها آسان&zwnj;تر است. در این سبک، تمرکز بیشتر بر روی ریتم و آکوردها است تا تکنیک&zwnj;های پیچیده نوازندگی و همین امر، گیتار پاپ را به انتخابی ایده&zwnj;آل برای شروع یک سفر موسیقایی تبدیل می&zwnj;کند.</p>
<h3>تنوع در نوازندگی</h3>
<p>نوازندگان گیتار پاپ می&zwnj;توانند از میان دو سبک فینگر استایل (نواختن با انگشتان) و پیک استایل (نواختن با مضراب) یکی را انتخاب کنند و یا به فراگیری هر دو بپردازند. این تنوع، آزادی عمل بیشتری به نوازنده می&zwnj;دهد تا با توجه به سلیقه و توانایی خود، از نواختن گیتار لذت ببرد.</p>
<h3>همراهی با آواز</h3>
<p>یکی از ویژگی&zwnj;های بارز موسیقی پاپ، تلفیق آواز و ساز است. در گیتار پاپ نیز این موضوع از اهمیت بالایی برخوردار است و نوازندگان می&zwnj;توانند با یادگیری تکنیک&zwnj;های ساده آوازخوانی، به زیبایی هر چه بیشتر، به اجرای قطعات بپردازند.</p>
<h3>نواختن آهنگ&zwnj;های محبوب</h3>
<p>با حضور در کلاس آموزش گیتار پاپ و با تسلط بر چند آکورد و ریتم پایه در گیتار پاپ، دروازه&zwnj;های دنیای موسیقی پاپ به روی شما گشوده خواهد شد. در این سبک، طیف گسترده&zwnj;ای از آهنگ&zwnj;های محبوب و خاطره&zwnj;انگیز وجود دارد که با اندکی تمرین می&zwnj;توانید آنها را بنوازید و از نواختنشان لذت ببرید.</p>
<p>گیتار پاپ، به&zwnj;عنوان یکی از محبوب&zwnj;ترین و پرمخاطب&zwnj;ترین سبک&zwnj;های نوازندگی گیتار، با سادگی و جذابیت خود، طیف وسیعی از مخاطبان را به خود جذب کرده است. این سبک که همگام با موسیقی پاپ شکل گرفته، بر پایه ملودی&zwnj;های روان، آکوردهای ساده و ریتم&zwnj;های دلنشین بنا شده و به همین دلیل، یادگیری آن در مقایسه با سایر سبک&zwnj;ها آسان&zwnj;تر به نظر می&zwnj;رسد.</p>
<h2>ویژگی&zwnj; های اصلی گیتار پاپ</h2>
<p>از جمله ویژگی&zwnj;های اصلی گیتار پاپ می&zwnj;توان به این موارد اشاره کرد:</p>
<h3>سادگی تکنیک&zwnj;ها و آکوردها</h3>
<p>یکی از ویژگی&zwnj;های بارز گیتار پاپ، سادگی تکنیک&zwnj;ها و آکوردهای استفاده شده در آن است. در این سبک، اغلب از آکوردهای ساده و تکنیک&zwnj;های پایه&zwnj;ای گیتار استفاده می&zwnj;شود که یادگیری آنها برای مبتدیان نسبتا آسان است.</p>
<h3>ایجاد ریتم&zwnj;های زیبا</h3>
<p>یک ویژگی دیگر از گیتار پاپ، استفاده از ریتم&zwnj;های زیبا و جذاب است. در این سبک، ریتم&zwnj;هایی پویا و دینامیک به کار می&zwnj;رود که باعث جذابیت و پویایی قطعات می&zwnj;شود و مخاطب را به خود جلب می&zwnj;کند. این ریتم&zwnj;ها اغلب به&zwnj;صورت آرام و شاداب هستند و باعث ایجاد حالتی خوشایند در اثر موسیقی می&zwnj;شوند.</p>
<h3>تاکید موسیقی ارائه شده گیتار پاپ بر اجرا خواننده</h3>
<p>گیتار پاپ همچنین برخلاف سبک&zwnj;های دیگر، بیشتر به شیوه خوانندگی و اجرای خواننده تاکید دارد. در این سبک، گیتار به عنوان یکی از ابزارهای اصلی همراه با صدای خواننده عمل می&zwnj;کند و نقش بسیار مهمی در ایجاد احساسات و ارتباط با مخاطب دارد. به همین خاطر است که معمولا آموزش گیتار پاپ در کنار آموزش خوانندگی برگزار می&zwnj;شود.<br>در نهایت، انعطاف&zwnj;پذیری گیتار پاپ یکی دیگر از ویژگی&zwnj;های مهم آن است. این سبک به&zwnj;راحتی قابل تطبیق با سبک&zwnj;ها و سلیقه&zwnj;های مختلف موسیقی است و می&zwnj;تواند در قالب&zwnj;های مختلفی مانند بالادست، نیمه بالادست یا پایین دست اجرا شود که این ویژگی آن را به یکی از محبوب&zwnj;ترین و پویاترین سبک&zwnj;های موسیقی تبدیل کرده است. اگر به گیتار پاپ علاقه دارید می&zwnj;توانید یک جلسه آموزش و مشاوره مهمان آموزشگاه نوای شهر آشوب باشید. در این جلسه؛ می&zwnj;توانید با فضای کلاس و آموزشگاه آشنا شوید و راجع به دغدغه&zwnj;های آموزشی که دارید با استاد گفت و گو کنید. برای شرکت در جلسه مهمان لطفا اطلاعات خودتان را در <strong><a href="../../../consultant" target="_blank" rel="noopener">بخش مشاوره</a></strong> آموزشگاه وارد کنید.</p>

گیتار پاپ یکی از سازهای پرطرفدار و بسیار جذاب در صنعت موسیقی است. این ساز را می‌توانید در آموزشگاه موسیقی نوای شهر آشوب آموزش ببینید.

همه چیز راجع به ساز گیتار پاپ که باید بدانید

آموزش گیتار پاپ

گیتار پاپ

پرهام پاکنژاد

رسام لوردکانی

سینا کشاورز

علی افلاطونی

علی بهاری

<p><span data-sheets-root="1" data-sheets-value="{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:&quot;همنوازی یا گروه نوازی، همان هماهنگی جمعی است که به آن آنسامبل گفته میشود. آنسامبل از ارکستر کوچک&zwnj;تر است و معمولا با سازهای هم&zwnj;خانواده تشکیل میشود.\n این گروه&zwnj;ها بسته به تعداد نوازنده و نوع قطعه به گروه&zwnj;های دو نفره (دوئت)، سه نفره (تیریو)، چهار نفره (کوارتت)، پنج نفره (کوئینتت) و ... شناخته می شوند. \nسبب این اتفاق ایجاد انگیزه برای تمرین بیشتر، آشنایی با آداب صحنه، افزایش علم و سواد اجرا، کسب اعتماد به نفس برای هنرجویان، غلبه بر استرس آن&zwnj;ها و در نهایت ورود هنرجویان به ارکستر است.\nعلاوه بر این در جهت تقویت دانش موسیقایی هنرجویان و تاثیر آن در نوازندگی آن ها، هنرجویان در کلاس&zwnj;های سلفژ و تئوری هم شرکت میکنند. \nبازه سنی گروه نوازی تنبک کودکان بین 8 تا 12 است.\nاین کلاس فقط مختص نوازندگان گیتار است&quot;}" data-sheets-userformat="{&quot;2&quot;:8957,&quot;3&quot;:{&quot;1&quot;:0},&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;6&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;7&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;8&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;9&quot;:2,&quot;10&quot;:1,&quot;12&quot;:1,&quot;16&quot;:15}">همنوازی یا گروه نوازی، همان هماهنگی جمعی است که به آن آنسامبل گفته میشود. آنسامبل از ارکستر کوچک&zwnj;تر است و معمولا با سازهای هم&zwnj;خانواده تشکیل می شود. </span><span data-sheets-root="1" data-sheets-value="{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:&quot;همنوازی یا گروه نوازی، همان هماهنگی جمعی است که به آن آنسامبل گفته میشود. آنسامبل از ارکستر کوچک&zwnj;تر است و معمولا با سازهای هم&zwnj;خانواده تشکیل میشود.\n این گروه&zwnj;ها بسته به تعداد نوازنده و نوع قطعه به گروه&zwnj;های دو نفره (دوئت)، سه نفره (تیریو)، چهار نفره (کوارتت)، پنج نفره (کوئینتت) و ... شناخته می شوند. \nسبب این اتفاق ایجاد انگیزه برای تمرین بیشتر، آشنایی با آداب صحنه، افزایش علم و سواد اجرا، کسب اعتماد به نفس برای هنرجویان، غلبه بر استرس آن&zwnj;ها و در نهایت ورود هنرجویان به ارکستر است.\nعلاوه بر این در جهت تقویت دانش موسیقایی هنرجویان و تاثیر آن در نوازندگی آن ها، هنرجویان در کلاس&zwnj;های سلفژ و تئوری هم شرکت میکنند. \nبازه سنی گروه نوازی تنبک کودکان بین 8 تا 12 است.\nاین کلاس فقط مختص نوازندگان گیتار است&quot;}" data-sheets-userformat="{&quot;2&quot;:8957,&quot;3&quot;:{&quot;1&quot;:0},&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;6&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;7&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;8&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;9&quot;:2,&quot;10&quot;:1,&quot;12&quot;:1,&quot;16&quot;:15}">این گروه&zwnj;ها بسته به تعداد نوازنده و نوع قطعه به گروه&zwnj;های دو نفره (دوئت)، سه نفره (تیریو)، چهار نفره (کوارتت)، پنج نفره (کوئینتت) و ... شناخته می شوند. سبب این اتفاق ایجاد انگیزه برای تمرین بیشتر، آشنایی با آداب صحنه، افزایش علم و سواد اجرا، کسب اعتماد به نفس برای هنرجویان، غلبه بر استرس آن&zwnj;ها و در نهایت ورود هنرجویان به ارکستر است.&nbsp;علاوه بر این در جهت تقویت دانش موسیقایی هنرجویان و تاثیر آن در نوازندگی آن ها، هنرجویان در کلاس&zwnj;های سلفژ و تئوری هم شرکت می کنند.&nbsp;بازه سنی گروه نوازی تنبک کودکان بین 8 تا 12 است.&nbsp;این کلاس فقط مختص نوازندگان گیتار است.</span></p>

با شرکت در دوره های گروه نوازی گیتار کودکان مهارت کودک در نواختن ساز گیتار به صورت دسته جمعی بالا رفته و آماده شرکت در اجرا می شود.

اساتید

خدمات

شهرآشوب