کارگاه ها و ورکشاپ ها

ثبت نام کن

آموزش گیتار

<h2>همه چیز راجع به ساز سنتور</h2>
<p>سنتور، سازی زهی و اصیل ایرانی، با صدایی دلنشین و ظریف، از دیرباز در موسیقی سنتی ایران جایگاهی ویژه داشته است. این ساز کهن، با قدمتی چند هزار ساله، روایت&zwnj;گر نغمه&zwnj;های ایرانی و نمادی از فرهنگ و هنر این سرزمین است. بنابراین در فرهنگ ایران نسبت به آموزش ساز سنتور نگرش خوبی وجود دارد و شرکت در کلاس سنتور از استقبال خوبی برخوردار است.</p>
<p>ریشه&zwnj;های سنتور را می&zwnj;توان در بین&zwnj;النهرین باستان جستجو کرد. این ساز در دوران باستان، با نام&zwnj;های مختلفی مانند کنگره و سنتوری شناخته می&zwnj;شد و در موسیقی اقوام مختلفی از جمله سومریان، بابلی&zwnj;ها، آشوری&zwnj;ها و مصریان باستان رایج بود. در دوران اسلامی، سنتور به عنوان یکی از محبوب&zwnj;ترین سازهای زهی در میان مسلمانان شناخته می&zwnj;شد و نوازندگان سنتور برجسته&zwnj;ای در این دوره ظهور کردند. در دوران صفویه، سنتور جایگاه ویژه&zwnj;ای در موسیقی دربار پیدا کرد و به عنوان یکی از سازهای اصلی در ارکسترهای دربار به کار می&zwnj;رفت. در دوران قاجار، سنتور به موسیقی عامیانه نیز راه پیدا کرد و در تعزیه، قهوه&zwnj;خانه&zwnj;ها و مجالس مختلف رواج یافت. در دوران معاصر، سنتور همچنان جایگاه خود را در موسیقی سنتی ایران حفظ کرده است و نوازندگان سنتور برجسته&zwnj;ای در سراسر ایران فعالیت می&zwnj;کنند.</p>
<h3>ساختار فیزیکی ساز سنتور</h3>
<div>کسانی که سنتور می&zwnj;نوازند و یا آموزش ساز سنتور را بر عهده دارند می&zwnj;دانند که این ساز از دو بخش اصلی تشکیل شده است:</div>
<div><strong>جعبه:</strong> جعبه سنتور از جنس چوب ساخته می&zwnj;شود و وظیفه آن تولید رزونانس صدا است.</div>
<div><strong>صفحه</strong>: صفحه سنتور از جنس چوب ساخته می&zwnj;شود و سیم&zwnj;ها از روی آن عبور می&zwnj;کنند. سیم&zwnj;های سنتور از جنس فلز یا روده حیوان ساخته می&zwnj;شوند. سنتور دارای 72 سیم است که در 4 ردیف 18 تایی به نام خرک چیده شده&zwnj;اند. نوازنده با استفاده از مضراب&zwnj;های مخصوص به نام گلپایه به سیم&zwnj;ها ضربه می&zwnj;زند و صداهای مختلفی از آن استخراج می&zwnj;کند.</div>
<div>&nbsp;</div>
<h2>تکنیک&zwnj;های نواختن ساز سنتور</h2>
<div>اگر در نظر دارید تا دوره آموزش ساز سنتور را بگذرانید، باید بدانید که سنتور را می&zwnj;توان به صورت نشسته یا ایستاده نواخت. نوازنده با انگشتان خود مضراب&zwnj;ها را به سیم&zwnj;ها می&zwnj;زند و صداهای مختلفی از آن استخراج می&zwnj;کنند.</div>
<div>تکنیک&zwnj;های مختلفی برای نواختن این ساز وجود دارد که در کلاس سنتور هم مورد اشاره قرار می&lrm;&zwnj;گیرند؛ از جمله:</div>
<div><strong>ریزش:</strong> نواختن نت&zwnj;ها به صورت متوالی</div>
<div><strong>آرپژ:</strong> نواختن نت&zwnj;های یک آکورد به صورت جداگانه</div>
<div><strong>گلیساندو</strong>: کشیدن انگشتان روی سیم&zwnj;ها برای ایجاد لغزش</div>
<div><strong>مُورِس:</strong> نواختن نت&zwnj;های کوتاه و سریع</div>
<div><strong>ترِمولو:</strong> لرزاندن سریع مضراب&zwnj;ها برای ایجاد لرزش در صدا</div>
<div>یکی از مهمترین اصول آموزش سنتور اطلاع از تکنیک&zwnj;های نواختن این ساز است.</div>
<div>&nbsp;</div>
<h2>نقش ساز سنتور در موسیقی ایرانی</h2>
<p>سنتور در انواع مختلف موسیقی ایرانی، از جمله موسیقی سنتی، فولکلور، کلاسیک و حتی پاپ، به کار می&zwnj;رود.&nbsp;این ساز نقش مهمی در ایجاد ملودی و هارمونی در موسیقی دارد و به نوازندگان دیگر کمک می&zwnj;کند تا بهتر بنوازند.&nbsp;سنتور در بسیاری از مقام&zwnj;های موسیقی سنتی ایران به کار می&zwnj;رود و نوازندگان سنتور باید با این مقام&zwnj;ها آشنا باشند. شاید بتوان گفت که یکی از نکات مهم که در کلاس ساز سنتور به هنرجو آموزش داده می&zwnj;شود، آموزش این مقام&zwnj;ها هستند.&nbsp;</p>
<p>در طول تاریخ، نوازندگان سنتور برجسته&zwnj;ای در ایران ظهور کرده&zwnj;اند و برخی از آنها در عرصه آموزش ساز سنتور هم فعال بوده&zwnj;اند؛ از جمله نوازندگان مشهور سنتور می&zwnj;توان به حسین ملک، منصور صارمی، جلیل شهناز، فرامرز پایور و علیزاده چنگیزی اشاره کرد.</p>
<h2>آموزش ساز سنتور</h2>
<div>در مسیر یادگیری ساز سنتور مراحلی وجود دارد که باید به طور گام به گام طی کنید تا به تسلط بر این ساز اصیل ایرانی دست پیدا کنید؛ پیش از اشاره به این مراحل باید گفت که آموزش این ساز به دو صورت زیر است:</div>
<div><strong>آموزش ساز سنتور حضوری</strong></div>
<div><strong>آموزش ساز سنتور آنلاین</strong></div>
<div>بسته به شرایط هنرجو بایستی در یکی از این کلاس&zwnj;ها شرکت کرده تا هدف یادگیری به خوبی محقق شود. در ادامه به مراحل آموزش این ساز اشاره می&zwnj;شود.</div>
<p>&nbsp;</p>
<h3>انتخاب آموزشگاه موسیقی معتبر و با سابقه</h3>
<p>اولین قدم برای یادگیری ساز سنتور، انتخاب یک موسسه آموزشی با سابقه و معتبر است. آموزشگاه موسیقی نوای شهر آشوب یک آموزشگاه معتبر در زمینه آموزش انواع ساز است. شهر آشوب چندین سال است که هنر موسیقی را در قالب&zwnj;های مختلف زیر نظر اساتید حرفه&zwnj;ای به هنرجویان آموزش می&zwnj;دهد. اگر به یادگیری سنتور علاقه دارید و دوست دارید نواختن این ساز سنتی خوش صدا را آموزش ببینید، پیشنهاد می&zwnj;کنیم در کلاس آموزش سنتور شهر آشوب شرکت کنید.</p>
<h3>تهیه ساز</h3>
<p>پس از انتخاب آموزشگاه، باید اقدام به تهیه یک سنتور مناسب کنید. سنتورهای مختلفی در بازار وجود دارند، از سنتورهای ارزان&zwnj;قیمت گرفته تا سنتورهای حرفه&zwnj;ای و گران&zwnj;قیمت. با توجه به بودجه و سطح خود، سنتوری را انتخاب کنید که کیفیت مطلوبی داشته باشد و برای یادگیری مناسب باشد. برای دریافت مشاوره و یک انتخاب هوشمندانه می&zwnj;توانید از فروشگاه نوای شهر آشوب راهنمایی بگیرید.</p>
<h3>یادگیری مبانی</h3>
<p>در ابتدای آموزش ساز سنتور، باید با مبانی اولیه این ساز آشنا شوید. این مبانی شامل شناخت اجزای سنتور، نحوه کوک کردن، نحوه قرار گرفتن دست&zwnj;ها روی سنتور و مضراب&zwnj;گیری است.</p>
<h3>تمرین گام&zwnj;ها و آوازها</h3>
<p>پس از یادگیری مبانی، باید تمرین گام&zwnj;ها و آوازهای مختلف را شروع کنید. گام&zwnj;ها و آوازها پایه و اساس موسیقی سنتی ایرانی هستند و تسلط بر آنها برای نوازندگی سنتور ضروری است.</p>
<h3>یادگیری قطعات ساده</h3>
<p>پس از تمرین گام&zwnj;ها و آوازها، می&zwnj;توانید شروع به یادگیری قطعات ساده کنید. در ابتدا قطعاتی را انتخاب کنید که ساده باشند و برای شما چالش&zwnj;برانگیز نباشند.</p>
<h3>تمرین مداوم</h3>
<p>مهم&zwnj;ترین کلید یادگیری هر سازی، تمرین مداوم و منظم است. سعی کنید هر روز، حتی برای مدت زمان کوتاه، به تمرین سنتور بپردازید.</p>
<h3>صبر و حوصله</h3>
<p>یادگیری سنتور به صبر و حوصله نیاز دارد. انتظار نداشته باشید که بتوانید در کوتاه&zwnj;مدت به تسلط کامل بر این ساز برسید. با تمرین مستمر و منظم، به تدریج مهارت خود را در نواختن سنتور ارتقا خواهید داد.</p>
<h3>گوش دادن به موسیقی</h3>
<p>به موسیقی سنتی ایرانی، به خصوص به نوازندگی سنتور نوازندگان مشهور، گوش فرا دهید. این کار به شما در درک بهتر ریتم و تکنیک&zwnj;های نواختن سنتور کمک می&zwnj;کند.</p>
<h3>شرکت در کلاس&zwnj;های گروهی</h3>
<p>اگر می&zwnj;خواهید از آموزش ساز سنتور تجربه&zwnj;ای شیرین داشته باشید، شرکت در کلاس&zwnj;های گروهی این ساز می&zwnj;تواند تجربه یادگیری لذت&zwnj;بخش&zwnj;تر و پربارتری را برای شما رقم بزند. در این کلاس&zwnj;ها می&zwnj;توانید با دیگر هنرجویان تعامل داشته باشید و از تجربیات یکدیگر بیاموزید.</p>

سنتور، سازی زهی و اصیل ایرانی، با صدایی دلنشین و ظریف، از دیرباز در موسیقی سنتی ایران جایگاهی ویژه داشته است. شما می توانید این ساز را به صورت آنلاین و حضوری در آموزشگاه نوای شهر آشوب آموزش ببینید.

سنتور را در شهر آشوب زیر نظر استادان حرفه ای و با تجربه آموزش ببینید.

با ساز سنتور کامل آشنا شوید

آموزش سنتور

سنتور

کیارش داوودی

<p><span data-sheets-root="1" data-sheets-value="{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:&quot;همنوازی یا گروه نوازی، همان هماهنگی جمعی است که به آن آنسامبل گفته میشود. آنسامبل از ارکستر کوچک&zwnj;تر است و معمولا با سازهای هم&zwnj;خانواده تشکیل میشود.\n این گروه&zwnj;ها بسته به تعداد نوازنده و نوع قطعه به گروه&zwnj;های دو نفره (دوئت)، سه نفره (تیریو)، چهار نفره (کوارتت)، پنج نفره (کوئینتت) و ... شناخته می شوند. \nسبب این اتفاق ایجاد انگیزه برای تمرین بیشتر، آشنایی با آداب صحنه، افزایش علم و سواد اجرا، کسب اعتماد به نفس برای هنرجویان، غلبه بر استرس آن&zwnj;ها و در نهایت ورود هنرجویان به ارکستر است.\nعلاوه بر این در جهت تقویت دانش موسیقایی هنرجویان و تاثیر آن در نوازندگی آن ها، هنرجویان در کلاس&zwnj;های سلفژ و تئوری هم شرکت میکنند. \nاین آنسامبل از سازهای ایرانی تشکیل میشود؛ برای مثال: تار - سه تار - سنتور- کمانچه - عود - قانون - نی - دف - تنبک\nبازه سنی گروه نوازی کودک سازهای ایرانی بین 8 تا 12 است.&quot;}" data-sheets-userformat="{&quot;2&quot;:8957,&quot;3&quot;:{&quot;1&quot;:0},&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;6&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;7&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;8&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:1}]},&quot;9&quot;:2,&quot;10&quot;:1,&quot;12&quot;:1,&quot;16&quot;:14}">همنوازی یا گروه نوازی، همان هماهنگی جمعی است که به آن آنسامبل گفته میشود. آنسامبل از ارکستر کوچک&zwnj;تر است و معمولا با سازهای هم&zwnj;خانواده تشکیل می شود.این گروه&zwnj;ها بسته به تعداد نوازنده و نوع قطعه به گروه&zwnj;های دو نفره (دوئت)، سه نفره (تیریو)، چهار نفره (کوارتت)، پنج نفره (کوئینتت) و ... شناخته می شوند.سبب این اتفاق ایجاد انگیزه برای تمرین بیشتر، آشنایی با آداب صحنه، افزایش علم و سواد اجرا، کسب اعتماد به نفس برای هنرجویان، غلبه بر استرس آن&zwnj;ها و در نهایت ورود هنرجویان به ارکستر است.علاوه بر این در جهت تقویت دانش موسیقایی هنرجویان و تاثیر آن در نوازندگی آن ها، هنرجویان در کلاس&zwnj;های سلفژ و تئوری هم شرکت می کنند.&nbsp;این آنسامبل از سازهای ایرانی تشکیل میشود؛ برای مثال: تار - سه تار - سنتور- کمانچه - عود - قانون - نی - دف - تنبک&nbsp;بازه سنی گروه نوازی کودک سازهای ایرانی بین 8 تا 12 است.</span></p>

برگزاری گروه نوازی کودک سازهای ایرانی در آموزشگاه موسیقی نوای شهر آشوب. کودکان با شرکت در این دوره برای نواختن دسته جمعی آماده می شوند.

اساتید

خدمات

شهرآشوب